冬奥会历史上最年轻的自由式滑雪金牌得主之一；中国女子雪上项目第一个冬奥会冠军……谷爱凌梦圆北京冬奥会，闪耀首钢滑雪大跳台。新华社记者第一时间专访了谷爱凌的家人和朋友，从她训练、学习和生活的点滴片段中展示一个“天才少女”的成长之路。 “我要代表中国参加北京冬奥会” 2015年7月31日，北京携手张家口获得2022年冬奥会举办权。正值暑假的谷爱凌回到北京，加入了当天欢庆的人群。 北京市冬季运动管理中心副主任李晓鸣回忆，“当天有人问谷爱凌，‘以后想不想参加冬奥会？’11岁的谷爱凌坚定地表示，她希望能够代表中国参加北京冬奥会。” 参加奥运会，是每一名运动员的梦想，对于谷爱凌而言，能够参加在家乡举办的冬奥会更是一件令人热血沸腾的事情。2019年6月6日，谷爱凌通过个人社交媒体宣布“中国自由式滑雪运动员谷爱凌报到”。 谷爱凌经常被人们称为“北京姑娘”，在赛后的新闻发布会回答记者提问时，谷爱凌在中英文之间自由切换。一口地道的北京话让在场的中国记者感到格外亲切和自豪。 “现在是过年期间，最近饺子吃得挺多的，北京烤鸭还没吃到。”谷爱凌在新闻发布会现场风趣地说，“说着说着，我都饿了。” 对于北京的最初记忆，谷爱凌曾在一次采访中表示：“我第一次回到中国时是2岁，此后每年夏天都要回北京，我对中国的感情很深。现在还记得住在我们那个楼里3层和7层的朋友，每一年暑假都要和他们一起去楼下玩游戏。” 将来，她定然是前途无量的“大神” 谷爱凌3岁的时候第一次接触滑雪，这得益于她有一个爱滑雪的母亲。 “很快，爱凌的速度就已经追上并且超过我，而且她不减速，特别享受速度的感觉，不像我们成年人，有时候担心危险或者想多滑一会，还会控制一下，但是爱凌一直在加速，一路到底。”妈妈谷燕说。 “八岁的时候，我加入了一个滑雪队，是里面唯一的女孩，我回家对妈妈说，我想去奥运会！”对于奥运梦想的起点，谷爱凌记忆犹新。母亲此时的回应是——“加油！” 从2013年开始连续多年，位于北京密云的南山滑雪场和顺义的一处室内滑雪场成为谷爱凌假期的训练基地。很多“雪友”与谷爱凌一同训练、一起成长，也感受到了这位“天才少女”过人的运动天赋。 作为国内最早一批接触自由式滑雪的“雪友”，北京南山滑雪场董事长卢建从谷爱凌身上看到了无穷的潜力。2013年的暑假，卢建带着谷爱凌接触了索道滑水、SUP浆板等4项水上板类运动，并在室内滑雪场一同切磋自由式滑雪技巧。卢建当时就感慨：“平地前空翻、后空翻、侧空翻如跳绳一般轻松，太灵巧了，她将来定然是前途无量的自由式滑雪‘大PRO’（大神）。” “第一次见到爱凌，她的技术动作还和普通孩子一样，当时能做的最高难度的动作就是360度翻转，但是她特别愿意挑战更多高难度动作。”曾与谷爱凌一起训练的兼职滑雪教练崔业成，见证了她从滑雪爱好者向专业运动员的蜕变。“经过此后四五年的专业训练，她的水平真是突飞猛进。” “谷爱凌的平衡能力特别突出，她学东西特别快，可以迅速明白要领。因为平时她要上课，只有周末可以练一练，学过的动作，隔了一周还能捡起来。”纪录片电影《冰雪烟火》总导演顾筠向记者讲述了她跟拍谷爱凌时的印象，“比别人稍微多练一练，她就出成绩，进步特别快。” “不仅是在滑雪项目上，在其他运动方面，谷爱凌也展现出高人一等的运动天赋。”卢建的夫人徐一宁说，“我们曾接触过爱凌小时候的网球教练，他曾说，‘要是爱凌练网球，将来也一定能成为世界级选手’！” “秘诀就是专注和热爱” 与专业体育生不同，谷爱凌不仅要完成日常滑雪比赛与训练，还要同时完成高中学业。用她自己的话说，她一直都是高中生，而且强调是“全职高中生”。 “我不是那种上‘网课’，或者单独找老师上‘一对一’文化课的学生，是正常到校上学的普通学生。”谷爱凌说，在相当长的时间里，她只能在周末或者节假日的时候去滑雪。谷爱凌曾计算过，2019年，她在雪场上的时间，包括训练和比赛大概只有65天，其他时间都是在学校上课。 在谈到如何平衡学习和滑雪时，谷爱凌说，秘诀就是专注和热爱。 “我在滑雪的日子里特别专心去滑，上课的时候就不想滑雪的事情，非常专心，这样效率会比较高。更重要的一点其实是热爱，每次上雪道我都非常高兴。有时候我妈妈说，要是不洗碗就不能去滑雪，我马上就洗了。” 谷燕有时候也会被爱凌这种专注的精神所震惊。 “从很小的时候开始，爱凌好像把很多问题想得特别明白，做一件事情，她很早就给自己定下来，今天做两小时，明天做两小时，而且一定能按照计划完成。做完后，她就丝毫没有任何心理负担地去玩。有时候我们大人都做不到这一点。” 专注的精神、傲人的天赋，让谷爱凌在成为顶尖运动员的道路上，也从没落下自己的学业——高中时期全A成绩，提前上完了高中的课程，2020年在SAT（俗称美国“高考”）中取得接近满分的成绩，顺利拿到斯坦福大学的录取通知书。 “我喜欢滑雪，我就成为了一名运动员，我喜欢时尚，我就从事了一项时尚的运动，我喜欢上课，我就继续去上大学。”谷爱凌说，专注就是要100%的投入，一天做好一件事就够了。 “我不是要打败别人，我是要展示最好的自己” 正如谷燕所期待的，谷爱凌在夺得奥运冠军后，说得最多的一句话就是——“我不是要打败别人，我是要展示最好的自己。” 在完成创造历史的最后一跳前，谷爱凌暂时排在第三位。“当时我跟妈妈进行了连线，她建议我做一个相对有把握的动作，这样可以去争取一枚银牌。我则对她说，我的目标是展示自己，我要挑战一下。” 谷爱凌决定放手一搏，最终成功完成了从未在正式比赛中跳出过的转体1620度的动作。 “也许大家不相信，最后一跳出发前，我一点儿都不紧张，因为我没有压力。”谷爱凌说，我就是想打破自己的界限、展现我们的实力和精神。 在导演顾筠看来，谷爱凌展现出了强大的抗压能力。“我一直在看决赛，能把之前比赛从来没有做过的动作发挥得这么淋漓尽致，这个孩子真是太棒了。” 和所有运动员一样，谷爱凌也受到过伤病的困扰。2021-2022赛季，在奥地利施图拜的坡面障碍技巧世界杯赛前的一次训练中，谷爱凌意外摔倒受伤。 “当时离比赛已经很近了，爱凌自己特别着急。其实，她特别想在这次比赛里和高水平的运动员们比划比划，但是为了安全起见，我们放弃了这站比赛。”谷燕说，接下来的世界杯赛程，谷爱凌连战连捷，并把火热的状态延续到了北京冬奥会。 在本届冬奥会接下来的比赛中，谷爱凌还将参加坡面障碍技巧和U型场地两个项目的角逐。人们有理由期待，已经超越自己、实现梦想的谷爱凌将会给大家带来更大的惊喜。 据新华社

北京 2022年冬奥会开幕式4日晚成功上演，开闭幕式总导演张艺谋 5日在新闻发布会上表示，要为整个开幕式团队打100分，而在冬奥会闭幕式中将有一个瞬间“穿越”到2008年奥运会，致敬“双奥之城”。 “每次都有人希望我打分，有时我拍电影也是，观众经常问你打多少分？”张艺谋说，“作为一个创作者，我对自己其实要求很严格，通常不会给自己打出特别高的分。但我要给我们的团队，要给整场开幕式的呈现打 100分。因为一个导演背后是无数默默付出的人，有无数人的艰辛努力和创意创造，才有了昨晚的开幕式。” 开幕式点火环节，将传统中熊熊燃烧的奥运之火，幻化成雪花般圣洁、灵动的小火苗，这一创意来自低碳环保理念。张艺谋说，本次开幕式他很自豪的一点就是主火炬台和火炬点燃的创意。 “挑战自我是难度最大的，如何不一样？一直是我想的。这并不是去比拼艺术表演，因为表演没有好坏，而是比拼创意和理念。我非常感谢冬奥组委和国际奥委会，批准了我这样一个大胆的、完全不一样的 火炬台和点火方式。”他说。 与2008年奥运会开幕式相比，张艺谋认为冬奥会开幕式更温暖、更从容、更简约，也更有世界视角。不过张艺谋透露说，在冬奥会闭幕式上，将有一个瞬间来致敬双奥。“也就是会重现一个瞬间，像2008年开幕式一样，因为‘鸟巢’是唯一一座双奥场馆，我们希望在一个瞬间让它‘穿越’历史。” 北京冬奥组委开闭幕式工作部部长、国家体育场运行团队主任常宇介绍说，有约15000名观众来到“鸟巢”，与演员、奥林匹克大家庭成员和运动员一起参加开幕式。 奥林匹克转播服务公司本次负责开幕式的转播，其首席执行官伊阿尼斯·埃克萨科斯表示，非常荣幸在2008年奥运会之后再次与张艺谋合作，“与他合作总是非常轻松愉快，因为他已经为转播商提前想好了拍摄角度”。 这是北京冬奥会第一次召开北京冬奥组委和国际奥委会每日例行发布会，北京冬奥组委新闻发言人严家蓉介绍说，目前已有来自91个国家和地区的2877名运动员来华，各个场馆的运行情况正常。 此外，北京冬奥会开幕式上，以“不点”代替“点”的点火方式，给观众留下了深刻的印象。张艺谋表示，原来还设计了一个更大胆的点火方案，就是采用“无火”的方式。 张艺谋说，开幕式上的点火方式充分体现了中国的文化自信，在科技和文化创新的理念中体现了中国人的价值观。此前，开幕式团队还设计了一个更大胆的点火方案，就是采用“无火”的方式。因为在奥林匹亚采火时，每一次都是用太阳光聚焦采火，自己就想到如何回归初心，把火还给太阳，因此当时有一个创意就是用一束光代替火。 “我认为那个创意更大胆，当时这两个创意都报给北京冬奥组委，都得到了支持和肯定。从批准这两个方案，我看到了文化自信。”张艺谋说：“后来我们不说‘AB’方案，都报给了国际奥委会，经过反复讨论，他们觉得‘光’的立意非常好，但可能还没有想好未来是否采用‘无火’，毕竟火还是象征，就保留了微火的方案。 张艺谋认为，我们的文化自信、国家发展和精神面貌都凝聚在这样的设计理念上，在科技和文化创新的理念中，体现了中国人的价值观，体现了低碳环保的理念。 “文艺表演可能会逐渐淡化，但主火炬台和点火方式会载入史册，这是中国的创新之处。”他说。 开幕式让所有人再一次见证了“中国式浪漫”。张艺谋表示，中国人非常讲意境，含蓄内敛带来了更深远的意境和诗情画意，是中国人浪漫最大的不同。主火炬，让所有参赛国家的小雪花簇拥着，通过没有点火的“留白”，回到了生命生生不息的初心。 张艺谋说，自己看了网友们很多评论意见，“我没有想到，中国人比我想的还要浪漫”。 据新华社

冬奥会开幕后，吉祥物“冰墩墩”彻底火了。商场排队五个小时只为一“墩”，外国记者甚至改名“墩墩”倾情“带货”，让“冰墩墩”设计团队负责人曹雪直呼“始料未及”，而“冰墩墩”的爆红也带来启示与思考——如何用设计语言讲好中国故事？设计如何助力“中 国制造 ”走 向“ 中国创造”？新华社记者7日专访了“冰墩墩”设计团队负责人、广州美术学院教授曹雪。 “冰墩墩”何以征服世界？ 这几天，在冬奥闭环里，冬奥特许商店门前总是排起长龙，全球各地人士竞相购买冬奥吉祥物等特许商品。而在冬奥闭环外，冬奥特许商店排队的中国顾客也是一眼望不到头。在北京王府井的冬奥会特许商店，为了买到“冰墩墩”，不少顾客在寒风中排队数小时。 与此同时，不少运动员、记者和冬奥会官员的心都被“冰墩墩”俘获，纷纷自愿“带货”。日本记者甚至改名“义墩墩”为“冰墩墩”代言。 “冰墩墩”设计团队负责人、广州美术学院教授曹雪说，自己的儿子去广州的特许商店购买也失望而归。虽然从一开始就对自己团队的作品很有信心，但他对“冰墩墩”如此爆红感到“始料未及”。 “冰墩墩”为什么能“征服”世界？ 曹雪说，“冰墩墩”受到大家的欢迎，不是带着一帮人漫无目的的头脑风暴，而是一定要有理论和策略性的思考。“冰墩墩”穿上冰壳，脸上有冰丝带，大家都觉得很好看，其实形式美感背后有基本规律，其中重要的规律就是“对比统一”。 “硬与软，透明与不透明，黑与白，冰丝带五环颜色的色彩对比，都实现了视觉审美层面的对比统一，但同时又做到了一举两得，做成衍生品也会带来不一样的触觉体验。”曹雪说。 “冰墩墩”和历届奥运会吉祥物不一样，不是单一材质、单一触觉体验，坚硬的冰壳包裹着一个毛绒的熊猫，用曹雪的话来说——冰壳之下有一分“暖和软”，“人们在寒风中等待就是为了最后手中能捧上一份温暖”。 曹雪希望，“冰墩墩”能够超越冬奥会的时空限制，将艺术生命延伸更远。“今天一大早看朋友圈，好多人开工了发照片，把‘冰墩墩’放在办公桌上，我觉得它已经超越了一个奥运会吉祥物本身（的含义），这也是我们最初的设想，希望它的艺术生命能够延伸。”他说。 好卖才是硬道理 曹雪认为，“冰墩墩”的走俏，无疑是一个产品在商业上的成功，但这种成功对其文化性和艺术性的表达也非常重要。曹雪认为，吉祥物设计的起始点是文化性和艺术性，但只有商业上取得成功，才能将这两者表达和体现出来。 “熊猫是文化元素本身，怎么样把它变成让人喜爱的熊猫就是好故事的开始，终极的表现就是商业性。好卖是硬道理，如果这个吉祥物不可爱，我们就会陷入自说自话和自娱自乐。”曹雪说。 其实，“冰墩墩”的热销，也可以看做“国潮”崛起的又一个生动样本。曹雪认为，“国潮”要把中国的历史文化融入设计的DNA，才能生长出真正的“国潮”。“从国画、京剧这些国粹开始，我们看世界和进行表达是不一样的，不能表面化地把中国文化理解成中国元素，曾经有人说是不是要给‘冰墩墩’加上长城、华表这样的元素。如果这样的话，我们的设计语言和讲故事的方式就太单一了。视觉传达是‘传而有达’，你表达了，别人没有接受不叫传达。做‘国潮’要真正地读懂中国，‘向过去要未来’。”曹雪说。 设计能够“四两拨千斤” 曹雪认为，设计是最为直观的讲故事方式，“冰墩墩”借助奥林匹克的平台讲出了中国故事，其实不管是建筑设计、室内设计还是工业设计，都可以讲好中国故事。通过设计这门通用语言，会让世界更加读懂中国。 近年来，“中国制造”在海外越来越受欢迎，而设计与科技创新一样，是助力“中国制造”走向“中国创造”的关键因素，“冰墩墩”的爆红，也让人看到了“设计力”带来的能量。 曹雪认为，设计是一种人文关怀。因此任何一项设计并非简单的形式美，而是“介质”，在互联网时代，任何产品都可能成为与人发生某种关联的介质，“比如我们手上拿了一个遥控器，在使用的时候就在跟它沟通和交流，产品本身不是固定的，是动态的、有生命的”。 曹雪曾提出一个引发设计界广泛关注的话题“产业动漫化”——把动漫看做一种表达方式，实现“跨界”的工业设计。“比如如果我做一个文具品牌，订书机一张一合，像一个动物的嘴，把它做成一个角色，卷纸一抽一拉也可以做成一个角色，圆规有长长的腿也是一个角色，一系列文具产品本身做成角色，讲学习和成长的故事，传播上一下就区别于所有其他品牌，跟商业、产业结合起来，又是一种创造。”他说。“设计能够‘四两拨千斤’，因为设计的终极内核是哲学，不管东方西方，哲学是相通的，它能够穿透一切。”曹雪说。 据新华社