没有流量明星加盟，也没大阵势营销，《种地吧》找来10个演艺圈几乎“查无此人”的年轻人零片酬长宿田边，计划用190天时间在142亩土地上种出五万斤粮食。乡村、种田、沉浸式、真人秀，如若只给出这些关键词，关注的好奇心与不信任票恐怕二分天下。但随着节目更新完前三期，它扎实呈现了年轻人挥舞镰刀抢收水稻的场景，让这群平时担心没戏约、没舞台的年轻艺人“做梦都是水稻”，望着来时衣着光鲜的艺人突变面朝土地的农民，网友直呼“竟然来真的”。    节目组的勇气和雄心，并不仅仅限于展现真实的土地和劳作。在总导演杨长岭的阐述中，《种地吧》希望通过年轻人重拾躬耕精神，激发受众对粮食安全问题的关注，可谓抵达了新的立意高度。不过，当节目在春节档一众影视作品的高话题碾压下经历冷启动，它所代表的网络综艺的价值回归，与内容制作上的戏剧性悬念设置、社会性话题的凝练等不足同样突出。简言之，好立意亟需富于想象力的好创意带来传播裂变、影响力裂变。190天零片酬，只为回归“一分耕耘一分收获”的真价值    陈少熙、何浩楠、蒋敦豪、李耕耘、李昊、鹭卓、王一珩、赵小童、卓沅、赵一博——“种地小队”的10人全名单。论流量，参加过《中国好声音》的蒋敦豪，算是节目起始阶段的“顶流”。围观者难免嘀咕，零片酬来种地190天，这群演艺圈的无名之辈难道不是图“一夜成名”？节目用事实回应。    一方面，《种地吧》通过远离乡土的年轻人视角再现“种地”场景下勤俭节约、艰苦奋斗的精神。首期节目，种地小队入住“寒舍”，从自己动手打造双层床，学用镰刀、埋头割稻开始，真实的耕种与真实的不易就满满溢出屏幕：十人挥汗一整天，去粮站验收、烘干时才被告知“收割量远未达到13吨的起烘量”；正式拍摄前刚考出收割机操作证的年轻人带着强烈的好胜心上机，一上路就被事实打败，屡屡把机器开到陷落泥坑。节目毫无保留地记录这些“种地的酸甜苦辣”，还原农村生活的原汁原味，许多城市长大、五谷不分的观众可能人生第一次如此近距离、沉浸式地与土地产生情感联系，了解一粒种子如何经历发芽、生长、抽穗、灌浆，经风霜雨雪后转化为餐桌上的一碗米饭，了解科技赋能下现代化又不失传统的乡土中国。    另一方面，节目藉由独特的农耕故事，留存从零开始的成长记录。镜头探入劳作过程的同时，也以“不关机”的纪录片风格录入年轻人在农村的特别环境中与人生过的每一招：理想与现实的沟壑该如何填平，目标与实力的落差该怎样补齐，一支团队的磨合要经历几步，工作中的代际壁垒又要怎样突围……年轻人手上忙的是农活，触达的话题却能与城市相连，尤其那句反复出现的“认真做好一件事，就一定会有回报”，激出了弹幕里的可观共鸣。    没人帮忙，更非作秀，每天2T左右的视频素材，以及各位年轻人不间断的Vlog和慢直播都为节目里的“种地”佐证了纪录片式的生命力。也正因此，“真实自有千钧之力”，年轻人踏踏实实辛勤劳动然后收获的情绪在故事中释放，唤起了不少年轻观众对于“一分耕耘一分收获”朴素道理的认知回归。而对出身演艺圈的“种地小队”成员而言，190天远离名利场，190天零片酬，190天只做种地一件事，这更不失为对一夜成名、一夜成星、不劳而获等价值观的实际纠偏。真诚是必杀技但仍需更多创意加持    按时下综艺节目的制播传统，《种地吧》称得上“不计成本”的中小成本综艺：没有明星阵容，没有豪华演播装置，一切都秉承“自己动手、丰衣足食”的风格，与此同时，190天不关机，用时间换内容，这档目前讨论声量不高的“糊”综可谓舍得“下本”。    北京电影学院副校长副书记、教育部长江学者胡智锋看到了这档综艺的真诚，“《种地吧》为当代综艺的创新方向带来启示，它实现了类型杂糅与网综教育意义的升维，接地气又有深刻立意。用扎实的劳作将‘一粥一饭，当思来处不易；半丝半缕，恒念物力维艰’的中华传统美德在网综里重新召回；也用实实在在的难题与窘境将粮食安全的重要性和盘托出，增强我们端牢‘中国饭碗’的底气”。都说真诚是做好真人秀的必杀技。在胡智锋看来，不用流量明星引流，不用矛盾炒作话题，真诚的制作为《种地吧》赢得了良性的开端，但节目对话题的凝练与拓展、对节奏的把控等仍需要更多创意加持。    以前三期里引发颇多争议的赵小童为例，从第一期爱钻牛角尖的执拗青年，到第三期默默干活的手工小达人，不少网友开始对这个有点“轴”的小伙子改观，而从综艺的“反套路”创新角度来看，后期剪辑对于人物成长的启示有没有先抑后扬、线性以外的更多选择？再看内容的迭代，随着耕种推进，最能炮制“综艺感”的“新手村”完成后，节目还能在日复一日的重复劳作中贡献哪些新鲜感？沉浸式“陪伴”种地之外，节目还能否为观众提供知识增长点，让人体验种地之乐、土地之奇、自然之美的同时，还能顺便长知识？    想象力的考验恐怕还不止于此。作为一档与农业相关的节目，《种地吧》难免受制于农作物生长周期、天气等多种外在因素影响，耗时耗力不说，还需承受来自市场反馈无法预料的压力。在漫长的难以预见的190天里，《种地吧》能不能守住真诚这条底线，不用炒作引爆话题，不对内容“折中”妥协，或将是这条综艺新赛道最大的课题。    这档劳作纪实互动节目由陈少熙、何浩楠、蒋敦豪、李耕耘、李昊、鹭卓、王一珩、赵小童、卓沅、赵一博组成“种地小队”。节目真实记录10位年轻人,踏踏实实地用190天时间,在142亩土地上,播种、灌溉、施肥、收获。节目中成员们随着麦子一同成长,最终见证一粒麦子变成麦田,看到自己耕作的土地变成诗歌田园,以此传递“认真做好一件事”这种态度的实际意义和人生价值。 （王彦）

    相比内地的超低票房与差评如潮，《小美人鱼》在原产地倒是表现尚可。    在北美，《小美人鱼》以近1亿美元登顶票房榜，成为“阵亡将士纪念日”档期的赢家，延续迪士尼动画改编真人作品的胜绩。    不过《小美人鱼》登陆52个国家和地区后，海外首周仅拿到6830万美元，最后一个大市日本将决定《小美人鱼》的上限，也是收回2.5亿美元巨额投资的关键。开画近亿独霸北美正面风评后市走高    据The-Numbers统计，《小美人鱼》在提前场共进账1030万美元，为第67部零点票房破千万美元的电影。细分来看，《小美人鱼》在周四晚间拿到945万美元，余下则为周四特别放映场次的收益，后一个数字高于2019年的真人版《阿拉丁》（7百万美元）。    随后《小美人鱼》共登陆北美4320家影院，公映范围暂居历代第46位。《小美人鱼》首周末报收于9558万美元，单馆收益达到2.21万美元。纵观2023年，这一成绩仅次于《超级马力欧兄弟大电影》、《银河护卫队3》和《蚁人与黄蜂女：量子狂潮》，也是迪士尼今年第3部开画即夺冠的影片。若计入周一“阵亡将士纪念日”的收益，《小美人鱼》在前四天便拿到近1.19亿美元，足以排到史上同档期第5名。    从口碑来看，《小美人鱼》的烂番茄新鲜度为68%，略优于真人版《阿拉丁》的57%，主流媒体对哈莉·贝利不吝赞美；同时《小美人鱼》的爆米花指数达到94%，叠加CinemaScore的A以及IMDb的7.0分（4.1万个评价），显示影迷的满意度维持在高位上。据迪士尼透露，多达31%的入场观众年龄不到18岁，女男比例则为68%比32%，可见《小美人鱼》的受众定位相当精准。    除《小美人鱼》外，还有多部新作首映成绩突破百万美元，其中动作喜剧电影《机器也疯狂》斩获5百万美元，力压《关于我的父亲》（432万美元）和《坎大哈陷落》（233万美元）。    老片方面，《速度与激情10》次周下滑66%至2303万美元，计入周一收益则累计超过1.13亿美元，依然落后第9部同期近1千万美元；《银河护卫队3》和《超级马力欧兄弟大电影》仍走势稳健，周末收成分别微跌36%和33%，在连假结束后已达到3.06亿和5.61亿美元，继续把持年度票房榜前两席。    在《小美人鱼》的助推下，北美周末大盘上涨34%至1.63亿美元，四天假期合计更超过2亿美元，连续第8周超过亿元线。截至30日，北美月度总票房上升至7.59亿美元，略低于去年全月的总收益（7.86亿美元）。    若作具体划分，今年的头部强档——即《银河护卫队3》、《速度与激情10》和《小美人鱼》——合计还超过《奇异博士2：失控多元宇宙》和《壮志凌云：独行侠》，但腰部影片的进项则不如去年丰厚，导致前四个月的同比增长之势戛然而止。海外成绩逊于本土寄望日本推高上限    在《小美人鱼》公映前，业界对其北美开画的预期为1亿美元左右，目前来看基本达到目标。《小美人鱼》在首个周二拿到逾1146万美元，继续与《阿拉丁》并驾齐驱；后者最终报收于近3.56亿美元，考虑到两片的口碑不相伯仲，《小美人鱼》累计至3亿美元当不成问题。    对迪士尼而言，关注焦点便落在《小美人鱼》的海外成绩上。    据Comscore统计，《小美人鱼》共登陆52个国家和地区，北美之外收益为6830万美元。其中，墨西哥（802万美元）、英国（619万美元）、意大利（469万美元）、巴西（405万美元）、澳大利亚（400万美元）、法国（371万美元）和西班牙（330万美元）等市场表现突出。    相比之下，《阿拉丁》的同期收益则达到1.21亿美元，即比《小美人鱼》高出近八成。与本土合计，《小美人鱼》全球首周票房已超过1.63亿美元，闯入年度好莱坞排行榜前10名。    上月底《小美人鱼》已在大部分主要市场公映，将于6月9日进军日本院线，这也是迪士尼着力突破的关键：《阿拉丁》曾在日本席卷121.6亿日元，为2019年当地第二卖座的进口片，仅次于同属迪士尼的《冰雪奇缘2》（133.7亿日元）。    更早之前，《美女与野兽》真人版同样拿到124亿日元，足见日本观众对歌舞类型的偏爱。但随后《花木兰》直接在Disney+上线，《黑白魔女库依拉》则沦为院网同步的试验品而止步于5.2亿日元，凸显彼时迪士尼流媒体策略对线下票房的影响。    从2020到2022年，进口片中仅有《壮志凌云：独行侠》突破百亿日元，这一期间则有6部日本电影撞线。经历过去三年的低迷期后，好莱坞动画长片率先在日本迎来复苏，《超级马力欧兄弟大电影》仅用5周便累计至100.6亿日元，紧追本土头号种子《名侦探柯南：黑铁的鱼影》。作为另一个常年霸榜的强势片种，《小美人鱼》肩负重振迪士尼真人电影的责任。    当然，《小美人鱼》在日本的另一个对标是《狮子王》，后者在2019年曾拿到66.7亿日元。即便《小美人鱼》的日本收益趋近于《狮子王》，也有望推动其全球票房突破6亿美元，但上攻10亿美元的机会不大。    在历年迪士尼的动画改编真人作品中，《阿拉丁》以逾10.46亿美元位列第一梯队，排在《狮子王》（16.48亿美元）和《美女与野兽》（12.69亿美元）后，而《小美人鱼》则可能落在《沉睡魔咒》（7.59亿美元）和《灰姑娘》（5.42亿美元）的水平线上。    值得一提的是，《小美人鱼》的制作成本达到2.5亿美元，远高于《阿拉丁》（1.82亿美元）而更接近《狮子王》（2.6亿美元）。以此估算，《小美人鱼》需达到6亿美元才能覆盖拍摄预算，然后在院线窗口期后再从其他渠道取得收益。在《光年正传》和《奇异世界》接连巨亏后，迪士尼亟需通过《小美人鱼》挽回士气，这一项目可谓不容有失。                  (文/毒眸 陈镔)