据统计，2020年，全国新增脱口秀俱乐部的数量接近50家。狂人即兴剧团主理人、独立脱口秀演员纪云从2013年开始讲脱口秀，见证了近十年脱口秀的发展，他告诉记者，现在北京每天有4到6场脱口秀的“开放麦”演出，这个数字在2014、2015年是无法想象的。
2017年以来，《吐槽大会》《脱口秀大会》等线上脱口秀综艺的热播，带动了线下脱口秀的发展。越来越多年轻人开始了解和喜欢脱口秀，他们下班后来到小剧场，坐在观众席间，听台上的演员像朋友一样分享生活中的故事，在笑声的音浪中放松自己。
作为一种新鲜的舞台艺术形式，脱口秀为文化消费的主体和客体都提供了新的选择，有人走上舞台，拿起话筒，有人在台下，贡献笑声，更加贴近时代和个人的素材找到了它的表达途径，为舞台艺术的多元共荣注入一股新的力量。
各行各业的人走向舞台让艺术与生活相映生辉
许多演员进入脱口秀行业，都来源于一个朴素的念头“我也可以讲脱口秀”，张蕾就是其中一员。他最初因为爱好喜剧，接触了脱口秀，听了几次“开放麦”演出之后，觉得自己也能尝试一下，开始成为一名业余的脱口秀演员，白天是互联网从业者，下班以后再奔赴剧场，参加演出。“对于脱口秀演员而言，表达欲是最基本的，愿意把自己对生活的想法和观察分享给观众。”张蕾说。
中国社会科学院文学所研究员杨早说到：“脱口秀人人都可以参与，以向全民开放的形式把门槛降到了最低。很多人在看的过程中就会被点燃心中的火花：‘我有生活，平时也很喜欢逗别人笑，为什么我不去说？’所以当这种形式普及之后，它能迅速吸收来自各行各业的能人和其他相对成熟的表达形式，成为一种综合的表达方式。”
这也是脱口秀演员来自各行各业的原因，他们中间有学生、有媒体从业者、有短视频博主、有程序员、也有全职脱口秀演员，纪云认为“脱口秀能给观众留下多么印象深刻的内容其实不是最重要的，重要的是观众看到演员表达和自己相通的情感，讲的就是自己的生活，自己跃跃欲试，这种启蒙观众表达自我、用不同的角度去看待生活的号召力才是这一形式最重要的生命力。”
观众的深度参与让互动式交流成为创新模式
过年期间，杨梅回到家乡，她发现春节家庭聚会就像母亲的“开放麦”，母亲把家庭琐事和下一辈的成长故事讲得有声有色。成为脱口秀演员之后再看这些日常经验，才发现在大家庭的生活经验里，活跃气氛，逗大家笑这件事并不陌生。
在脱口秀的演出现场，最亮的灯光打在演员身上，一支麦克风几乎是全部的舞台装置，观众席灯火寥落，让人感到放松和安全。观众和舞台离得很近，一抬头就能看见演员像朋友一样分享自己的真实经历。
很多爱好者喜欢脱口秀像普通朋友聊天一样放松和亲密的氛围，安阳就是其中之一，她说脱口秀贴近生活的内容能让人产生共鸣。特别是讲到工作、地铁这样大家都有相似经历的段子，听了之后感觉很畅快。
“您是做什么工作的”“是一个人来的吗”“年纪多大了”……开场前，主持人常常会跟观众互动，根据观众的回答做出即时反应，这个过程被称为热场。喜剧俱乐部“遇见喜剧”主要做脱口秀，它的创始人就是杨梅，她说，“观众最开始抱着审视或不放松的态度坐在台下，主持人的互动能让他们从紧绷的状态放松下来，融入演出的氛围，等场子热起来之后，演员再上来讲段子。”