截至2月18日，国产动画电影《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）总票房（含预售）以破竹之势超过123亿元，跻身全球票房榜前8，并超越《头脑特工队2》成为全球动画电影票房榜榜首，更刷新了全球单一电影市场最高票房纪录，成为中国电影史上的一部史诗级作品。    “它不仅展示了中国动画电影崛起后的强大力量，也展示了中国传统神话在现代背景下的无限可能性。”正如海外网友在互联网电影资料库（简称IMDb）上发布的这条评论所言，《哪吒2》不仅在国内成绩耀眼，在海外同样备受关注。    2月14日，《哪吒2》在北美地区上映首日，票房收入就达到310万美元，位列北美日票房排行榜第4名，一举创下中国国产电影在北美市场的首日票房新纪录。在澳大利亚和新西兰，2月10日-12日点映期间，澳大利亚影院平均上座率达82.5%，新西兰则高达88.6%。截至2月17日，影片在IMDb上的评分已从开分8.1分一路飙升至8.4分；在烂番茄影评网站上，代表影迷口味的爆米花指数更是高达99%，足见其在全球观众心中的受欢迎程度。不少外国网友看完《哪吒2》后在社交媒体发布影评，甚至模仿哪吒惟妙惟肖地展示了自己所学的中文台词“我命由我不由天”。    从中国传统神话IP中生发出的《哪吒2》，在情节和角色塑造上融入不少现代元素，哪吒既有现代青少年的叛逆与迷茫，也有对亲情友情的渴望与执着。有韩国网友评价《哪吒2》是“充满代入感的英雄成长故事”，“情节的反转和对比也设计得很巧妙，看完电影就好像从另一个世界穿越回来一样”。    电影从广袤中国大地上汲取三星堆青铜器、戏曲身段、各色方言等元素，结合最前沿的现代电影工业技术，将《哪吒2》打造成一场视觉盛宴，让全球观众在欣赏精彩故事的同时，也能切身感受到中国文化的博大精深和中国电影工业技术发展的全新面貌。海外视频网站油管上的影视博主评价：“特效简直太惊艳了！那些打斗场景中的法术特效，每一个细节都处理得非常精致。”    “中国动画电影技术的提升让人感到惊叹，特别是三维动画电影方面。”日本TEAMJOY株式会社企划部部长代理金子学说：“《哪吒2》整个画面的精美程度达到了全新的境界，包括战斗镜头的冲击力，这方面的表现力取得了长足进步。”    为了呈现出震撼的视觉效果，制作团队在技术上进行了诸多创新与突破。全片2400多个镜头中，特效镜头达1900余个，占比极高。在特效技术的加持下，中国文化不再是抽象的概念，而是转化为活灵活现的视觉形象，降低了来自不同文化背景的海外观众的理解门槛。据悉，共有138家全国各地的动画公司参与了制作，他们从建模、渲染、动作设计到特效制作，各展所长，形成了强大的技术合力。    奥斯卡奖评委希拉·索菲安在观影后直言：“非常期待《哪吒2》可以角逐2025年的奥斯卡奖，这样我将有机会为它投票！”    英国广播公司评价《哪吒2》为中国电影进步的象征；《纽约时报》则指出，中国观众曾是好莱坞票房的重要支撑力量，而如今越来越多的中国观众更倾向于选择国产佳作；还有外媒称赞该片“重新定义了电影业的新高度”。    从哪吒这一形象的传奇故事到适应当代的现代化表达，《哪吒2》的全球热映不仅是一部电影的成功，更是中国电影产业迈向国际舞台的重要一步，这无疑将为未来更多的优秀中国文化产品“走出去”树立信心。                          （闫丛笑）

    据网络平台数据，2月18日，《哪吒之魔童闹海》(《哪吒2》)累计票房(含预售)超过《头脑特工队2》票房成绩，登顶全球动画电影票房榜，进入全球票房榜前8.精彩的电影，刷N遍也不过瘾。而电影中隐藏的一些科学密码，你看懂了吗?哪吒的科学智慧：水导电，冰不导电    在电影里，哪吒和某位能够化身为电瞬间移动的角色有一场超酷的打戏。哪吒聪明地利用了一个物理现象——水导电而冰不导电，限制了对手的行动，化解了危机。为什么水可以导电，而冰却不行呢?    严格来说纯净的水其实是不导电的。这是因为纯净的水里面没有可以自由移动的电子或离子。但是，我们平时接触到的水往往不是纯净的，它里面溶解了好多矿物质、气体和其他东西。这些溶解的东西在水里会变成离子，就像小小的带电粒子。这些离子在水里游来游去，就像一群小鱼，它们能传递电流。    但是，当水变成冰的时候，情况就变了。冰里面的水分子都排列得整整齐齐，形成了一个很规则的晶体结构。这种结构就像给离子们建了一堵墙，让它们很难再自由移动。所以，在纯净的冰里面，几乎没有可以自由移动的离子，它的导电性非常弱。    不过，现实生活中的冰并不是完全纯净的，它里面可能含有一点点盐、矿物质等杂质。这些杂质也会变成离子，让冰的导电性稍微强一点点，但和液态的水比起来，冰的导电性还是差远了。这是因为冰的晶体结构对离子的移动造成了很大的阻碍。敖丙的眼泪在海里往上流：因为有密度差    电影中有一个场景：敖丙在深海水中真情流露，热泪盈眶。但他的眼泪是往上方流的，而不是顺着脸颊往下流的。为什么会这样呢?    其实这和物质的密度有关。海水里含有很多盐分和其他矿物质，所以它的密度比普通淡水要大。而且，海水的密度还会随着深度和温度的变化而变化，深海的海水密度通常比浅海的大。    而眼泪呢?虽然也含有一些盐分和蛋白质，但总体来说，它的密度还是更接近人体内部的液体。因此，和深海海水比起来，眼泪的密度要小一些，即便处于海水之中，由于密度上的差异，仍会有一种“往上浮”的趋势。当然啦，这里的“往上浮”并不是指眼泪真的像气球那样浮出海面，而是指它在海水中的运动趋势是向上的。    再加上海水的流动、温度差异、盐度分布等多种因素的影响，就可能造成我们看到的眼泪往上流的奇妙景象。哪吒的超强行动力：力与运动的科学    哪吒在影片中的各种高速移动和激烈战斗动作充满了力量感。从物理的力与运动角度分析，这里面大有学问。力是改变物体运动状态的原因，这是牛顿第一定律告诉我们的。哪吒能在空中快速穿梭、与敌人激烈对抗，是因为他不断地对自身和周围物体施加力。    当哪吒使用混天绫攻击敌人时，混天绫对敌人施加了力，改变了敌人的运动状态，而哪吒自身在快速移动和转向时，也是通过自身肌肉发力，借助脚下的风火轮与空气或地面产生相互作用力，从而实现加速、减速和转向。    同时，惯性在这个过程中也有体现。惯性是物体保持原来运动状态的性质，质量越大，惯性越大。哪吒虽然身形小巧，但在战斗中，他的速度和力量变化迅速，看似违背了惯性原理，其实不然，他通过不断地施加外力，克服了自身的惯性，实现了灵活多变的战斗动作。比如他在高速飞行中突然停下，是因为他借助风火轮反向发力，产生一个与运动方向相反的力，来克服向前的惯性。哪吒的超长孕期：现实中的“慢热”生命    在《哪吒之魔童降世》里，哪吒的妈妈殷夫人怀了整整三年六个月才生下他。这要是放在现实里，那可比人类正常的孕期长了3倍多!其实自然界里还真有类似的情况。    比如，姥鲨的孕期长达4年，是目前已知孕期最长的动物。另外，非洲象孕期约22个月，亚洲象孕期约18-22个月，抹香鲸孕期约12-18个月，海象孕期约600天(接近2年)。    这背后其实是一种“胚胎滞育”的生存策略。简单来说，就是为了让宝宝在更合适的环境里出生，有些动物会放慢胚胎发育的速度。这就好比，要是外面环境太恶劣，宝宝还没准备好，那不如先在妈妈肚子里多待会儿，等条件好了再出来。哪吒带“壳”出生：保留胎膜囊剖宫产手术    哪吒刚出生时是一个肉球，慢慢地长出手指，后来在太乙真人的帮助下才幻化成完整的人形。现实生活中，这种分娩方式多是医生为了保护早产宝宝或极低体重宝宝而采取的保留胎膜囊剖宫产手术。    最近在浙江台州的一家医院，现实版的双胞胎“哪吒”就是这样带“壳”降生的。陈女士(化名)怀有双胎宝宝，孕期充满了挑战与艰辛，孕16周时曾因宫颈机能不全住院保胎，行经阴道宫颈环扎术，孕36+3周因下腹痛考虑先兆早产再次住院。然而，未足月的早产儿器官发育不成熟，神经系统发育不完善，比足月儿脆弱很多，产科医生经过充分考虑，决定为宝宝们套上一层“保护衣”——施行保留胎膜囊的手术方式。    保留胎膜囊的剖宫产手术是在胎膜囊未破的情况下，完整地将胎儿及其附属物一并娩出。保留胎膜囊剖宫产术的优势显而易见：胎儿在娩出过程中始终处于熟悉的宫内环境，避免了气压骤变对未成熟器官的冲击，特别适合早产儿分娩。    胎膜一般在胎儿娩出前破裂，称为破水；少数情况不发生破水，胎儿裹着半透明的胎膜盛装降世。比如一些早产儿身体较为脆弱，且羊膜尚未经历孕晚期的自然老化，因此具有较高的韧性，这使得羊膜在分娩时不易破裂，从而增加了“带壳宝宝”出现的可能性。另外，当胎膜较厚且没有因宫缩或胎头挤压而破裂时，或者在产程较快、羊膜尚未完全破裂时分娩完成，也可能导致“带壳宝宝”的诞生。魔丸与灵珠：基因和环境的“相爱相杀”    哪吒和敖丙的命运，也给我们上了一堂生动的生物学课。哪吒是“魔丸”转世，按理说应该是个坏孩子，但他最后成了英雄;敖丙是“灵珠”转世，天生好命，却差点走歪路。这背后，其实藏着基因和环境相互作用的科学道理。    基因就像是我们身体里的“蓝图”，决定了我们的基本特征和潜力。但环境就像是“施工队”，后天的成长环境、教育方式，都会影响这个“蓝图”最后建成什么样。就像哪吒，虽然基因里带着“魔丸”的设定，但有爱他的父母和师父，这些好的“施工队”帮他走上了正道;而敖丙，虽然基因里是“灵珠”，但被申公豹这个“不良施工队”带偏了。这就是活生生的“基因+环境”影响个体发展的例子!    现代生物学研究表明，表观遗传学(环境对基因表达的影响)在个体发育中起着关键作用。哪吒和敖丙的故事，正是其生动体现!哪吒的“鲨鱼齿”与“熊猫眼”：孩童发育期常见现象    在电影里，哪吒的形象十分独特，尤其是他那一口参差不齐的“鲨鱼齿”和标志性的“熊猫眼”，给观众留下了深刻印象。从健康角度看，这些形象设计暗藏玄机。    哪吒的“鲨鱼齿”，在现实生活中，小朋友换牙期可能出现类似情况，被称为“丑小鸭期”。一般6岁左右，小朋友开始换牙，乳牙出现牙缝是正常现象，随着侧切牙萌出，中切牙的缝隙通常会逐渐消失。不过，要是七八岁后，侧切恒牙已萌出，中切牙牙缝仍未闭合，就需及时带孩子到医院就诊，评估是否需要进行儿童早期矫治。要是孩子牙齿特别尖，总划到舌头或脸颊部黏膜，也应到医院适当调和。    再看哪吒的“熊猫眼”，这在现实中多是由熬夜、睡眠不足、压力大等原因导致的，其中最主要原因是睡眠不足。对于小孩来说，长期看电子产品、熬夜，也可能出现黑眼圈。哪吒的莲藕化身：植物的神奇再生    在电影中，太乙真人用藕粉为哪吒重塑肉身，这一情节充满奇幻色彩。在流传更广泛的民间传说当中“重塑哪吒”是用藕做骨，莲花为肉，从生物学角度看，这涉及到植物的再生能力。植物细胞具有全能性，这意味着植物的每个细胞都包含发育成完整植株的全部遗传信息。在适宜条件下，植物的组织或器官即使受损，也能通过细胞分裂和分化，重新生长出缺失的部分。    就像扦插植物时，将一段枝条插入土壤，它能生根发芽，长成新的植株。这是因为枝条细胞在土壤提供的水分、养分和适宜环境下，重新启动分裂和分化程序，形成新的根和茎。这种再生能力在农业和园艺中广泛应用，如扦插繁殖花卉、果树嫁接等，都是利用植物细胞全能性和再生能力，实现植物的繁殖和品种改良。    来源：科普中国、台州晚报、海门科技馆小课堂、东莞市桥头医院、车老师生物学微课堂

    从1961年的经典动画《大闹天宫》开始，哪吒的动画形象就以各种形式出现在银幕上。为什么被改编了无数次的哪吒再次搬上银幕，观众还是如此买账？票房突破百亿的《哪吒2》对传统文化进行了哪些创新性表达？我们来听中国社会科学院民族文学研究所研究员毛巧晖的分析。    中国社会科学院民族文学研究所研究员 毛巧晖：在《哪吒2》中我们看到它是以中国的传统神话故事哪吒为蓝本进行的改编。但是在《哪吒2》中，我们看到的哪吒的形象，又跟我们大家在《西游记》《封神演义》这些小说，还有我们曾经看过这些小人书《大闹天宫》《哪吒闹海》中，哪吒形象是不一样的。在过去的那些故事中不管是哪吒和孙悟空的对决，还是《哪吒闹海》中哪吒杀死了龙王的儿子敖丙，以及他和父亲李靖之间的对抗。他的这种特别极端的一些形象，比如说剔肉还母、剔骨还父这样的形象在《哪吒2》中却不一样，他进行了重塑。在《哪吒2》中我们看到的是哪吒注重亲情友情、反对强权的形象。特别是在哪吒成长过程中的那种细致刻画，引起了观众的共鸣，吸引了国内外和不同年龄段的观众。另外我们也看到了在《哪吒2》中，通过叙事和视觉对中华传统文化符号进行了一个再创作和重新诠释，让中国的经典神话故事哪吒焕发出新的生命力。    传承千年 中国文化的持久魅力来自哪儿？    可以说，每个时代的人都有自己的哪吒。而哪吒，一个从唐代《开天传信记》里定名，到《西游记》和《封神演义》让哪吒家喻户晓，再到如今被一次次改编成戏剧、电影和卡通动画，可以说是穿越了千年，仍然焕发生机。这背后持久的魅力来自哪儿？中国文化为什么具有跨越千年的魅力？    中国社会科学院民族文学研究所研究员 毛巧晖：从古至今的哪吒故事就被一次次地改编。比如明清时期的《西游记》，还有《封神演义》，以及我们看到像京剧等等不同的戏剧，也对哪吒进行了故事的演绎。还有就是我们大家非常熟悉的像影视改编，像《大闹天宫》《哪吒闹海》等等。不同时期的改编和不同媒介的表达，让我们看到每个时代的人他都有自己心目中的哪吒。这可能就是我们中国的传统神话和我们民间文化的魅力。因为民间文化它不是一成不变的，相反它有适应时代审美社会需求的这种自我更新的能力。但无论是小说、戏曲还是影视创编背后，它又有一直沿袭的可以说是不变的中国文化的这种精神。比如像对亲情、友情的重视和对保卫家园的这种英勇精神的歌颂。另外就是神话故事中对于个性自由、创造精神的这种追求，改变了人们对中国古代文化的一些刻板的印象，体验到了中华文化的多元性和包容性。高水准视觉特效获得观众认可    中国文化的无尽宝藏对于文艺创作是一笔巨额财富，但是，怎么用好这笔财富，还是要有硬核实力的。对于《哪吒2》来说，除了故事情节的创新，特效制作精良，也是观众普遍热议的话题。哪吒披上“万鳞甲” 创新背后有哪些硬实力?    《哪吒2》的成功意义远不止于票房，更是中国文化创新活力、魅力与实力的一次生动展示。不少看过电影的观众，可能都会注意到这样一个细节，在影片的片尾字幕里，有一串长长的名单，里面出现138家中国动画公司的名字。影片2427个镜头，特效镜头达到1948个。影片中的每一个特效镜头，每一帧画面都是138家动画公司、4000多名中国动画人的合力托举。那么，这条创新之路的背后有着哪些硬核实力？    电影《哪吒之魔童闹海》导演 杨宇（饺子）：真正中国文化走向世界，还是来源于作品本身，剧本、故事、角色，这些是不是能够打动全世界的观众。这些不是能够外包的东西，所以现在第一步我做出了自己喜欢的东西，国内观众也喜欢，渐渐地我把这东西做得越来越好，我继续精进自己的技艺，我相信总有一天它能诞生出一些新的玩意儿、新的内涵、新的灵魂，让全世界都能够来欣赏它。    在“海底妖兽围攻陈塘关”这一场景中，登场的许多妖兽，在形象设计过程中，不仅要考虑本身的种族特点，有自己的“看家本领”，还要能够体现中华传统文化的独特表达。    电影《哪吒之魔童闹海》导演 杨宇（饺子）：我们最难的几个特效就全部时间都是花到了研发上面去了，一定要做观众没见过的，能够造成强烈的视觉冲击的，或者说能够有一种非常新颖的艺术表现形式，能给观众更多的美感刺激的，这样的东西我们才觉得有做的价值。历经5年多的时间，《哪吒之魔童闹海》汇聚了国内外100多个团队，4000多名工作人员，用1900多个特效镜头，交出了一份全面超越前作、诚意满满的答卷。    电影《哪吒之魔童闹海》导演 杨宇（饺子）：我跟团队都一直在说，每一部作品都要当成自己最后一部作品去创作，机会是不能糟蹋的，必须倾其所有去实现最好的效果呈现给观众，然后你跨过这座高山了之后，你回望的时候你才发现不过如此吧。大家的能力又长了，下一部再去挑战自己新的极限。